HeyJared東海岸大地藝術節 - 海海電台
海海電台是2020年東海岸大地藝術節提出的新計畫。 我們將會致力挖掘東海岸大地藝術節所觸及的理念、傳說、文化等細節，並且在藝術節進行期間，定期更新播送。希望我們能夠將那些在藝術節未說過，未說完的，再說得更長更遠一點。 Powered by Firstory Hosting
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- Sep 22, 2026
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＃海海台東S5EP12 前往夢的國度：泛太平洋藝術進駐交流展藝術家Labay林介文 (opens the original)
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本以爲那片遼闊、古老的西澳大地，相對於光復堰塞湖洪災、0403地震、颱風，甚至充滿兩岸政治壓力的臺灣島而言，可能帶給Labay林介文「穩定」的力量，沒想到卻成為她一家四口永生難忘的奇幻之旅，甚至是Labay仿若重生的真實夢境。是的，她說，我的創作就是一場夢。到底夢裡是真？抑或真實如夢？恐怕只有探究潛意識的甬道、穿越時空的連結，才有可能窺得一二，但途徑，毫無疑問地指向自然。 Labay透過創作回應環境變遷與個人生命經驗。近年來，頻繁的極端氣候與家鄉水災引發了她對死亡與生存的焦慮，這些情緒轉化為創作的核心動力，如以黑色線材編織的「Gaya」系列，抑或在礦場策劃「裹山」計畫的療癒企圖。今年五月，她遠赴西澳展開一場尋找古老壁畫Wanjina的旅程，這不僅是跨越地理的探索，更是對夢境、神話與自我重生的深刻反思。 ＊＊節目大綱＊＊ 00:28 Labay的創作靈感常源於夢境與對空間的詩意詮釋。作品常具備裝置藝術與地景藝術特質，並深受「浮游空間」概念影響，展現出在現實與理想間的拉扯與自我要求。 09:05 近年頻繁的天災與家鄉水災引發對死亡的深層恐懼，這些焦慮轉化為「Gaya」計畫的創作動力。在創作
＃海海電台S5EP11 美麗的圖騰、花朵的氣味：藝術家MilayMavaliw米類・瑪法琉 (opens the original)
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2026台灣設計展，桃園都發局以「有聚．有落．有生活，2040桃園聚」為核心，透過大型城市模型、沉浸影像與互動遊戲，邀請你參與未來城市的想像。 A2展區《城市脈搏，跳動未來》 日期：9月24日~10月11日 時間：平日10:00-18:00；假日10:00-20:00 地點：桃園會展中心 https://fstry.pse.is/9lppnf —— 以上為 Firstory Podcast 廣告 —— 藝術家MilayMavaliw米類・瑪法琉特別喜歡麻繩的氣味，那會讓她想起小時候騎在爸爸肩上，夾雜著裝滿收穫的麻布袋與父親汗水的味道。曾經是國際足球賽事裡掌握全局的中場大將；在日本室內設計的學程中，她懂了精煉與職人精神；兜兜轉轉、勤奮的前半生都為了看見不同的世界，不被人看低自己的膚色。 父親的離世成為她創作生涯的轉折點，促使她將對部落記憶、花環文化及土地的情感轉化為藝術語言。她擅長運用色彩，結合編織與軟雕塑形式，記錄生命中的相遇與離別。這些作品不僅是個人記憶的載體，更旨在連結人與人之間的情感，並傳達對臺灣這片土地的尊重與包容，展現出原住民文化在當代藝術中的深厚底蘊。在泛太平洋國際駐村交流
#海海電台S5EP10 Moana，昨日與明日的想像：泛太平洋國際駐村交流展策展人Merv Espina、吳淑倫 (opens the original)
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2026泛太平洋國際駐村交流展透過Moana海洋視角打破傳統地緣政治框架，重新定義太平洋島嶼間的文化連結。策展人 Merv Espina 與團隊強調，展覽旨在跳脫西方審美與殖民歷史的侷限，將太平洋視為流動的生命共同體，展開議題探討的想像力與可能性。子題之一的「氣候變遷」不僅是環境議題，更直接影響文化記憶與傳統技藝的傳承，如麵包果的遷徙史與編織工藝，皆反映了殖民背景下的勞動與生存軌跡。藝術家透過藍曬、藤編與影像紀錄等創作，將祖先記憶與當代生活連結，並藉由對「真相」與「認知」的辯證，叩問在權力結構下誰擁有詮釋歷史的話語權，進而展現島嶼間跨越疆界的共生關係。 ＊＊節目大綱＊＊ 01:46 泛太平洋國際駐村交流展中唯一來自東南亞策展人Merv Espina，帶來不同的視角。 02:45 菲律賓是全球颱風發生率最高的國家，氣候現象與臺灣堪稱夥伴關係。本展將氣候變遷作為四大子題之一。 04:31 「熱到都瘦了。」氣候變遷對文化傳承構成直接威脅，當環境改變導致特定作物消失，相關的文化記憶與生活儀式亦隨之面臨斷層。 06:06 Merv跳脫對泛太平洋地理、西方定義與審美，以想像力叩問。 09:08 海
海海電台 S5EP09 戰後流行音樂，原來如此：臺灣音樂館主任賴世哲 (opens the original)
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臺灣原住民流行音樂史從 1950 年代的「山地歌謠」演變至今，反映了族群在都會生活中的壓迫、鄉愁與社會變遷。早期音樂多由漢人視角採集，甚至存在誤解與刻板印象，直至 1990 年代隨社會運動興起，原住民創作者開始以母語及族名進行創作，展現強烈的族群意識。臺灣音樂館主任賴世哲透過文物典藏、口述歷史訪談及特展，爬梳這段從黑膠唱片到數位時代的音樂軌跡。這些作品不僅是庶民生活的集體記憶，更在當代轉化為連結母體文化的重要載體。透過重新審視這些音樂，大眾能更深刻理解原住民在不同時代面對的歧視與挑戰，並看見音樂如何成為爭取權益、傳承文化與建立自我認同的關鍵力量。 ＊＊節目大綱＊＊ 01:50 策展以近代原住民流行音樂為主題的活動，文物購藏 研究 口述歷史整理 展覽到演唱等不同形式，正視其重要性與影響力。 03:32 原民歌手曾淑勤唱「魯冰花」，不僅電影經過數位修復，透過音樂分享勾起回憶。 04:53 賴世哲以日本禪宗詩句「一燈照隅，萬燈遍照。」為座右銘。 06:03 「高山青」唱的不是阿里山，而是四川的風光！ 08:36 陸森寶為金馬823砲戰前線的原民兄弟而作「美麗的稻穗」，1988年胡德夫為拯救雛
海海電台S5EP08 刺出復振文化的航道：泛太平洋藝術交流進駐展策展人Josh Tenggan、吳淑倫 (opens the original)
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泛太平洋藝術交流透過駐村計畫，連結臺東與夏威夷等各地的在地文化，回應殖民歷史造成的斷裂。夏威夷策展人 Josh Tenggan 強調，藝術家透過紋身技藝、芋頭與小米等農業傳統的交流，重新認識彼此的親緣關係與生存智慧。這些實踐不僅是藝術創作，更是對極端氣候與文化傳承的深刻反思。透過在地媒材的運用與生活經驗的共享，參與者在臺東找到了歸屬感，並將這種連結轉化為對未來的責任。紋身不僅是技術的傳承，更是一種跨島嶼的對話方式。Josh 在臺東駐村期間獲得的紋身，象徵著他與泰雅族及排灣族文化的深刻連結，這種身體上的印記轉化為一種承擔文化交流責任的象徵。 10月展覽移師國立史前文化博物館，以及2027年夏威夷傳統舟船「歡樂之星」（Hōkūleʻa）及其姐妹船 Hikianalia的太平洋大航海（Moananuiākea）到來，這場跨太平洋的對話正從過去的歷史記憶，轉向共同創造未來的文化復振行動。 ＊＊節目大綱＊＊ 02:36 Josh從Lana Lopesi著作 False Divides （虛假的劃分）中，思考殖民歷史造成的斷裂，也影響其策展的思考。 05:24 中文之於臺灣就像英文之於夏威夷。Jo
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