HeyJared宇宙軒嘩道
無論是浩瀚宇宙或是心中那片無垠道上喧嘩難免不過請記得放入自己的名字用流行音樂陪著你把自己牢牢地記住跟上囉宇宙軒嘩道好聽不滑倒📌臉書粉絲專頁👉央廣華語節目粉絲團 | Facebook來信資訊郵寄地址｜臺灣104237臺北市中山區北安路55號 中央廣播電臺 華語節目 收e-mail｜17rti@rti.org.tw
- Indexed episodes, last 90 days
- 11
- Latest publication
- Sep 13, 2026
- Audience
- Checking…
- Earliest in this view
- Jul 5, 2026
Latest episodes
專訪張仁與：從來不需要最完美的結尾 (opens the original)
Read excerpt
假設現在半夜一點，你還睡不著，正在思考死亡後的模樣、想著過去的後悔或記憶中撕心裂肺的悲傷與離別，不妨跟著內克、仁與一起透過《新的過去舊的還在》慢慢挖掘更深的自己。 仁與因為媽媽的離世而創作出了這張情緒飽滿，又非常內在的專輯，裡頭有許多歌曲都是仁與在「化不開的情緒」下完成，她表示這樣的情緒似乎更適合創作。而身為音樂人，究竟應該展現光明還是黑暗給聽眾？仁與選擇了後者，她說：「快樂的時候就會寫出快樂的音樂啦！」同時仁與也覺得熟悉了黑暗，才會更珍惜光明。 這也能扣回內克幫這次專輯下的小結「放不下，並沒有關係」，因為我們從來不需要完美的結尾，當悲傷的後坐力襲來，試著接受它並與其共存是我們唯一能做的。最後兩首歌我們能發現，仁與確實用陽光包裝了這張悲傷的專輯，並告訴了我們這樣的人生哲學。 當人生中的悲傷如潮水襲來，那就戴上耳機聽聽這張專輯吧。 主瑋加碼： 內克與仁與相當之Ｊ人，兩人都表示喜歡「安排旅行」，相反的我在旅行方面喜歡「旅遊過程」大於「安排行程」（其實只是「不愛排計畫」比較浪漫的說法）。但不論你是Ｊ人或是Ｐ人，找到讓自己快樂的事情，並告訴自己：「哇！我現在好快樂喔！」才是最重要的。我稱此為—
專訪RIBINGU：客廳裡的客語音樂 (opens the original)
Read excerpt
客廳對你而言是一個什麼樣的地方呢？對於音樂人米粒和Yu來說，客廳不只是家裡的一個空間，而是一個魔幻的天地，在這裡他們工作、休息與親朋好友玩樂。於是他們連組團後的團名，都用日語發音的客廳「RIBINGU」來取名，今天來節目聊天的首張專輯《Living》，也就自然讓人聯想到「Living room」。另外「客廳」諧音「客聽」，讓聽眾聽見客家音樂的流行風貌，也是他們的心意。 在他們的音樂裡充滿各種可能，自由呼吸、自在活躍。RIBINGU提到生活中的事物是創作最合理的靈感來源，雖然唱著客語音樂，但聽感上的好玩，對此刻的他們來說，反而比傳承或傳統聲響來得更加重要，好比他們生活裡接觸到熱愛的動漫與日本文化，因此Jpop元素少不了，例如〈半糖少冰〉從詞到曲的有趣畫面，更是讓很多人能產生共鳴的生活記憶。 「沒有目的的走，反而能走得更遠」只要走得遠，走得久，客家的聲音自然會被聽見。希望到了那天我們依然能夠在客廳裡聽著Ribingu，好好的感受生活。 主瑋加碼： Skit的概念起源自 De La Soul的 Three Feet High and Rising (1989 年 3 月 3 日)， 後來在嘻
專訪新時代進香團：想欲佮你遊台灣 (opens the original)
Read excerpt
各位旅客，宇軒站到了。但還請不要下車，讓我們跟著新時代進香團一起火車環島！ STACO、Eric和宗訓三人來自不同城市，帶著不一樣的音樂風格，一起向觀眾展示了何謂他們眼中的「新時代」。除了專輯歌曲排序頗具心思，他們更在乎過去至今留下了一些什麼痕跡與台灣的文化，你會聽見致敬〈車站〉的開門歌〈火車已經到車站〉、也會遇見台灣美麗海岸線的〈想欲佮你遊〉，又或者出現城市疏離的五光十色，對照自己人的辦桌文化，他們三人在感性與理性、新與舊之間，做到了精彩的平衡。 這站過後，下一站又是一趟新的旅程，各位旅客，就讓我們一起期待「新時代進香團」，在未來會將列車駛向何處！ 主瑋加碼： 內克從歌詞「美國時間」延伸和來賓討論時提到，千禧年後的小孩子可能已經不知道什麼是「美國時間」了。但其實我（千禧小孩）知道是什麼意思喔！ 這個諺語已經在台灣流傳多年，以至於當新時代進香團把它寫進歌裡時，反而很有台味，也很自然。 （文：晨瑋） ⇝收聽心得跟敲碗主題，都請寄信給我｜snake4radio@rti.org.tw ⇝內克粉專｜https://www.facebook.com/HereComesDJSnake ⇝內克ＩＧ｜
專訪鄭亞弦：搞些新鮮紐曼都，打造GenZ新華流。 (opens the original)
Read excerpt
「現在總覺得還可以再更用力。」鄭亞弦這樣跟我們說。在人人都很容易親近音樂創作的當代，亞弦一路寫歌、思考自己在這個階段特別想記錄下什麼。 於是GenZ的他端出了一張作品《紐曼都》，讓音樂說話。專輯前半段氣氛輕鬆愉悅，而後半段則像一趟苦樂參半地尋找自己的旅程。亞弦說他不希望為自己貼上標籤，反而想透過音樂給予聽眾線索，讓標籤漸漸浮現，也找到聽者自己的模樣。 《紐曼都》背後有著打到新華流（New Mando）的野心，亞弦說想讓聽不懂中文的人，也感受到華語音樂的魅力。所謂的「懂」與「不懂」在音樂世界裡面，又會化成什麼樣的音符與風景？走進節目現場，一起感受！ （文：晨瑋） ⇝收聽心得跟敲碗主題，都請寄信給我｜snake4radio@rti.org.tw ⇝內克粉專｜https://www.facebook.com/HereComesDJSnake ⇝內克ＩＧ｜https://www.instagram.com/yssnake ⇝鄭亞弦ＩＧ｜https://www.instagram.com/lolli_886?igsh=YWZ6aDdwbHFtODBt
沒有你的故事，何來經典歌曲？ (opens the original)
Read excerpt
（本集來賓：國立東華大學藝術創意產業學系黃星達助理教授） 坊間有個名詞叫「音樂癱瘓」，但這個詞口中的「癱瘓」說的不是音樂，而是聽眾。聽起來有點不舒適對吧？但其實癱瘓換句話說，是無法再行動。回到聆聽者的習慣，隨著年紀漸長，我們好像更喜歡沈浸在經典作品的氛圍裡，而越來越少展開聽新歌的行動。為什麼？ 今天邀請到節目現場的來賓，是內克的學長、也是長期聆聽音樂並撰寫評論的東華大學黃星達老師，從他的角度看，或許並非新歌不好聽，而是因為過往的經典深植在我們的心底，成為寄託回憶的時空膠囊。而事實上，有些研究也證明了這樣的心情與選擇，其實不是特例，而是人性慣例。 既然探討經典作品，好聽懷舊歌曲自然少不了，畢竟經典之所以能跨越時代，可能不只是源於膾炙人口的旋律，更是因為收聽的你我、當下的創作者、生活背景與一整段時代記憶，共同在當下的生命狀態，合力完成、才構築成經典。 (文：祐慈） ⇝收聽心得跟敲碗主題，都請寄信給我｜snake4radio@rti.org.tw ⇝內克粉專｜https://www.facebook.com/HereComesDJSnake ⇝內克ＩＧ｜https://www.instagr
Publishing over time
Last 90 days. Choose a month to open its work.
Recurring subjects
Named in the text we hold. One piece can cover several.
Audience
No verified audience measurement yet.
About this data
Counts cover the work we have indexed. Tone needs enough text and a confident classification. Excerpts and episode notes are not full articles or transcripts.
Identity or attribution wrong? Suggest a correction.